jueves, 3 de junio de 2010

La DPZ edita un nuevo volúmen del "Archivo de la Tradición Oral de Aragón"

3.6.2010.

 


 

La provincia de Zaragoza conserva un importante acerbo de tradición oral en su historia y la mejor manera de conservarlo y hacerlo accesible al público es a través de un soporte tangible. Por eso, el filólogo Luis Miguel Majén, fundador del Archivo de Tradición Oral en Aragón, ha sacado a la luz el libro "Músicas de la Tierra, melodías, bailes y músicos populares en la provincia de Zaragoza".

Tras más de diez años de investigación y estudio, el objetivo de esta publicación es demostrar que a través de la tradición oral "podemos conocer mejor nuestra historia y ver como a lo largo de los siglos la provincia ha sido una tierra de acogida de muchos pueblos que han traído su música y sus instrumentos", ha destacado el autor. El volumen, que recoge tradiciones orales de las cuatro últimas décadas desde la más antigua como la flauta de boto hasta los más actuales como los instrumentos de banda, se acompaña de unas 500 fotografías y de dos CD´S con 61 canciones.

Se trata de un "soporte donde queda recogida la memoria colectiva y la identidad social" y que es una "polifonía de sonidos que tiene como protagonistas a los hombres y mujeres libros que son depositarios de una cultura heredada de generación en generación", ha apuntado la diputada de Cultura de la DPZ, Cristina Palacín.

La presentación pública del libro tendrá lugar el próximo domingo a las 12.00 horas en la capilla de la Iglesia de Santa Isabel y el acto estará amenizado con las actuaciones de distintos grupos de folclore aragonés venidos de la provincia.

Los municipios de Zaragoza también podrán solicitar su presentación, que estará acompañada de una exposición itinerante que contribuya de forma gráfica a dar a conocer este patrimonio oral.


Retrato de una provincia

El libro se ha dividido en ocho capítulos dedicados a 'Pastores flautistas'; 'Gaiteros, dulzaineros y tamborileros'; 'Gaiteros de boto'; 'Pandereteros y otros percusionistas'; 'Tañedores y rondadores'; 'Músicos de banda'; 'Cantadoras y cantadores' y 'Bailadores, danzantes y contradanceros'.

En el caso de los 'Pastores flautistas', se subraya la gran tradición de este instrumento en la provincia y el uso de la flauta de ala de buitre, "una de las más antiguas usadas por el hombre para hacer instrumentos musicales", apunta Bajén.

También destaca el protagonismo de instrumentos de aire como la gaita en las fiestas de la provincia, ya que "por su versatilidad participaban en actos religiosos y profanos", y el "gran número" de dulzaineros" que existen en municipios como Gallur.

En este mismo sentido, explica que ha dedicado un capítulo a la gaita de boto aragonesa por ser "un instrumento único" que aún se mantiene en los Monegros y localidades como Pina de Ebro. En este apartado también presenta a la saga 'los Brujos de La Almolda', con "al menos cuatro generaciones" dedicadas a este instrumento y en la que "aún toca el tataranieto".  

Además, incide en la "gran tradición" de un instrumento como la pandereta y recordó al "rey" de la pandereta: "el tío Pichines de Tauste". Entre otros ejemplos, apunta que el libro también recupera otras tradiciones, como el Dance y la Contradanza de Cetina, los desparecidos bailes de las cintas de Aguilón, Fuendetodos, Tosos y Valmadrid, o los dances procesionales de Monterde, Balconchán, Murero, Paniza y Longares.


Archivo de Tradición Oral

La diputada de Cultura de la Diputación Provincial de Zaragoza, Cristina Palacín, ha destacado esta publicación que completa el archivo de tradición oral de Aragón y de la provincia de Zaragoza. Un proyecto "pionero" en España, iniciado hace 20 años por la Asociación Cultural de Villanuey y que fue auspiciado por la Diputación de Zaragoza.

Otras publicaciones de este proyecto pertenecen a un volumen editado en 1994 sobre la tradición oral en las Cinco Villas y otro de 2003 que recogía la del Moncayo.

Todos los fondos están disponibles en la Biblioteca de la DPZ, donde se ha creado un archivo sonoro, con 80 CD de audio, y también una base de datos con las imágenes recogidas durante la investigación, que suman 4.000 imágenes digitalizadas.

jueves, 27 de mayo de 2010

Programación de la RAEE este fin de semana con estreno absoluto de 1+7 en La Puebla de Alfindén

Programación del 28 y 29 de mayo de 2010

La RAEE presenta este sábado el estreno absoluto de "1+7", la danza del mudéjar, en La Puebla de Alfindén


Además, música hebrea tradicional con Trivium Klezmer en Andorra; concierto de Ensemble XXI en Monzón, y recital poético con la obra de Miguel Hernández en Tarazona


Cosa de Risa continúa su gira por la RAEE y lleva "Cómico bueno, cómico muerto" a Andorra y Pedrola; y Producciones Viridiana presenta "Habibi / Amado" en Ejea
Animación para el público infantil y familiar en Fuentes de Ebro con Trícolo Traco, y en Teruel, con Coscorrón. También, la obra "La casa del abuelo" de La Rous en La Puebla


28/05/2010 (viernes) – Andorra – 19 horas – Avenida de San Jorge – El grupo Trivium Klezmer ofrece el concierto de música tradicional hebrea "Klezmorim".
28/05/2010 (viernes) – Tarazona – 20.30 horas – Teatro Bellas Artes – La compañía aragonesa El Silbo Vulnerado presenta el recital poético "Miguel Hernández: rayo, viento y ausencia". Público juvenil/adulto.
28/05/2010 (viernes) – Andorra – 22.30 horas – Casa de Cultura – La compañía Cosa de Risa pone en escena la comedia "Cómico bueno, cómico muerto". Público juvenil/adulto.
29/05/2010 (sábado) – Monzón – 11.30 horas – Auditorio San Francisco – Concierto de Ensemble XXI, "La magia de los celtas".
29/05/2010 (sábado) – Fuentes de Ebro – 12 horas – Piscina Municipal – El grupo aragonés Trícolo Traco presenta el espectáculo "Acampar y a cantar". Público infantil y familiar.
29/05/2010 (sábado) – Teruel – 12 horas – Palacio de Exposiciones y Congresos - La compañía aragonesa Coscorrón presenta el espectáculo "Una tarde en el circo". Público infantil y familiar.
29/05/2010 (sábado) – La Puebla de Alfindén – 18 horas - Biblioteca Municipal - La compañía La Rous pone en escena la obra "La casa del abuelo". Todos los públicos.
29/05/2010 (sábado) – Ejea de los Caballeros – 21.30 horas – Teatro de la Villa – La compañía aragonesa Producciones Viridiana presenta el espectáculo "Habibi / Amado". Público adulto.
29/05/2010 (sábado) – Pedrola – 22 horas – Auditorio de la Casa de Cultura – La compañía Cosa de Risa pone en escena la comedia "Cómico bueno, cómico muerto". Público juvenil/adulto.
29/05/2010 (sábado) – La Puebla de Alfindén – Plaza de España - 22.30 horas - Proyecto d_ruses presenta el estreno absoluto de la coreografía "1+7", la danza del mudéjar.


Música Trivium Klezmer (Aragón) Klezmorim

Trivium Klezmer es un trío que basa su repertorio en la música tradicional hebrea tamizada por otras culturas, especialmente la centroeuropea, conocida popularmente como música Klezmer. Este viernes ofrecerá un concierto en Andorra, programado dentro de la RAEE. Sus músicos son conocidos por formar parte de un buen número de grupos aragoneses, pero en esta ocasión se reúnen para presentar su particular capricho musical: una banda al estilo hebreo. Músicos: Manuel Franco, acordeón; Jorge Ramón, clarinete bajo; Juan Luis Royo, clarinete soprano.


El repertorio del Trivium no es estrictamente folclórico, ya que la mayor parte de los temas que interpretan son de diversos autores que han dedicado sus melodías al clarinetista Giora Fiedmann, posiblemente el máximo exponente de este tipo de música, klezmer, en la actualidad. Giros al jazz, al tango, a la música klezmer norteamericana y argentina salpican esta fresca y creativa propuesta. Una aproximación al klezmer diferente; un concierto divertido, lleno de energía, pasión y ritmo desenfrenado, que intenta recuperar el carácter melancólico, festivo e imprevisible de la música popular judía a la que tanto le debe el folklore europeo, mediterráneo, y la cultura española.

Teatro El Silbo Vulnerado (Aragón) Viento, rayo y ausencia

La compañía aragonesa El Silbo Vulnerado presenta este viernes en Tarazona su última producción, el recital "Viento, rayo y ausencia", basado en los poemas de Miguel Hernández. En el centenario del nacimiento de este gran poeta, esta compañía (que debe su nombre a uno de sus libros) difunde su memoria y su legado, y revisa su poesía en tres partes: Rayo (poesía amorosa), Viento (poesía de guerra) y Ausencia (poesía en prisión). Un espectáculo de emociones, con recitados ortodoxos donde cada endecasílabo suena con 11 sílabas métricas, y el ritmo se articula con respeto a las pausas versales y estróficas, en un ejercicio de entonación clásica sin estridencias. Una parte es tributo a los músicos que acompasaron su poesía para el canto.



"Hemos montado este espectáculo con respeto. No hay ningún circo alrededor de la palabra porque la poesía de Miguel Hernández se defiende sola. Acaso, con el apoyo del gesto, porque está en escena. Entonación y cadencia. Rayo, viento y ausencia es un recital cronológico y autobiográfico: del susurro amoroso al grito de guerra y, de ahí, al canto claro de su final", afirma Luis Felipe Alegre. Intérpretes: Carmen Orte y Luis Felipe Alegre. Músicas tomadas de: Paco Ibáñez, Pedro Faura, Elisa Serna, Sergio Aschero y Cancionero tradicional.

Teatro Cosa de Risa (Madrid) Cómico Bueno, Cómico muerto

"Cómico Bueno, cómico muerto" es un musical de pequeño formato y grandes risas, que continúa su gira por la RAEE, y se podrá ver el viernes en Andorra y el sábado en Pedrola, respectivamente. El archifamoso monologuista Ricardo Castella y un cómico primerizo comparten cartel en un bar de monólogos. Ricardo le revela el secreto de su éxito: copiar a cómicos novatos... sin dejar huellas.



El cómico novato sabe que, si hace reír a Ricardo, éste le copiará. Sin dejar huellas. Y le toca salir a actuar. A lo largo de las pausas entre monólogos, los dos monologuistas se batirán en un duelo, sin interrumpir nunca el espectáculo, sin dejar de hacer reír, y cantando y tocando en directo, hasta el impredecible final. "Cómico Bueno, Cómico Muerto" es un duelo a muerte entre el escenario y los camerinos, una reflexión chalada sobre la gente que vive del talento de los demás y también una comedia musical de suspense, donde los actores, además de hacer reír sin parar al espectador, tocan y cantan. "Cómico Bueno, Cómico Muerto" es el primer paso del perverso plan de Ricardo Castella y Juan Diego Martín: conquistar Broadway con un musical español. Les va a salir bien fijo. Autores e intérpretes: Ricardo Castella y Juan Diego Martin. Director: Pablo Muñoz Chapulí.


Música Ensemble XXI (Aragón) La magia de los celtas

Ensemble XXI ofrece este sábado en Monzón, programado por la RAEE, un concierto diferente con una original formación orquestal con 30 músicos en el escenario. Danzas renacentistas, música celta, música descriptiva o inspirada en leyendas antiguas. Ritmo, energía, melancolía... un contraste de sensaciones. Una propuesta atractiva para todos los públicos. Con una orquesta aragonesa, única e innovadora dentro del panorama de las jóvenes orquestas internacionales.



"Ensemble XXI es una aportación audaz, original e innovadora, presenta una nueva dimensión y abre nuevos horizontes a los amantes de la música" Classical Guitar Magazine, Londres, Junio de 2007. Intérpretes: 30 músicos de las especialidades de flauta, clarinete, trompeta, guitarras, violín, viola, violoncello, contrabajo, percusión y voz. Dirección: José Antonio Chic.

Animación infantil - Trícolo Traco (Aragón) - Acampar y a cantar


El grupo musical y de animación infantil Trícolo Traco recrea en este espectáculo, dirigido al público familiar, las experiencias y sensaciones que se viven en un campamento. "Acampar y a cantar" abrirá este sábado en Fuentes de Ebro el baúl de los recuerdos de los padres y les convertirán en los mejores colaboradores a la hora de exponer a sus hijos ante ese aluvión de experiencias y sensaciones que les deparará su próximo campamento. Este espectáculo, programado por la RAEE, servirá además, para encontrarnos de frente con la realidad climática y medioambiental que nos toca vivir a base de guiños constantes a la concienciación sobre el respeto del medio natural mediante canciones e historias. Y todo ello, por supuesto, con canciones, unas de toda la vida y otras compuestas o arregladas para la ocasión.



Los componentes de Tricolo Traco tienen como principal característica que son músicos, pero que cada uno de ellos encierra otras muchas facetas artísticas. Así, han concentrado en los componentes del grupo a actores, malabaristas, cantantes y músicos que hacen las delicias de niños de todas las edades y cuyos espectáculos tienen la vocación de serlo para toda la familia.

Animación y música Coscorrón (Aragón) Una tarde en el circo

La compañía aragonesa Coscorrón Banda de Animación presenta este sábado en Teruel el espectáculo "Una tarde en el circo", dentro del ciclo Teatrico organizado por el Ayuntamiento y programado dentro de la Red Aragonesa de Espacios Escénicos. Este programa cultural que pretende acercar el teatro a los niños y fomentar en ellos la afición por las artes escénicas



Coscorrón cumple 22 años como compañía, 22 años de espectáculos, giras, idas y venidas, en las que ha mostrado su trabajo entreteniendo a pequeños y grandes, contando sus historias, para miles de personas o para unos pocos, con grandes espectáculos de gran formato o grandes espectáculos de pequeño formato, pero siempre con mimo y calidad; especializándose, además, en espectáculos nocturnos de pirotecnia.

Teatro, música, danza… Producciones Viridiana Habibi / Amado

Tras su estreno en Pirineos Sur y realizar varias funciones en Marruecos y Ceuta, continúa la gira por la RAEE de Habibi / Amado, el último montaje de la compañía oscense Producciones Viridiana en coproducción con Pirineos Sur y L´Boulevard Festival. Este espectáculo, que se podrá ver este sábado en Ejea de los Caballeros, es un viaje a través de los sentidos y a través de nuestra historia creado por viajeros provenientes de España, Marruecos, Egipto o Argentina. Jóvenes artistas norteafricanos y españoles mezclan lenguajes y tiempos en un espacio donde las palabras viejas, los sonidos de la música ritual y la imagen más contemporánea se funden.



Habibi explora el rico misticismo islámico a través de poetas sufíes como el murciano Ibn Arabi o Mevlana Rumi. Un puente más necesario que nunca entre Islam y Occidente a través de la poesía, la música, la danza y la imagen, con un impactante tratamiento visual gracias a la última tecnología en videoproyectores móviles. En escena los actores/cantantes Patricia Badian Kosman y Javier García Ortega, junto con el bailarín egipcio Mohamed El Sayed, dirigidos por Jesús Arbués, interpretarán la bellísima música original de Kike Lera. Siempre en equilibrio entre lo tradicional y lo contemporáneo, la danza derviche se relee a través de la coreografía de la zaragozana Ana Continente y el tratamiento visual parte de la visión del oscense Ramón Día y del marroquí Kalamour así como de la luz de Agustín Pardo. Un intenso recorrido por el universo sufí: la danza derviche y contemporánea, la imagen proyectada, la palabra, el verso y la música se unen con el objeto de sumergirnos en el rico misticismo del Islam. Utilizando palabras y versos de los grandes maestros del sufismo hacemos un viaje, planteamos una senda por la que discurren años y siglos de historias, encuentros y desencuentros. "Habibi" (amado en árabe) tiende un puente más necesario que nunca entre Occidente y el Islam a través de la poesía, la música y la danza.

Teatro La Rous (Andalucía) La casa del abuelo

La compañía andaluza La Rous presenta este sábado la obra "La casa del abuelo" en La Puebla de Alfindén, programada dentro por la RAEE, una producción que obtuvo el premio al mejor espectáculo en Fetén 2009. El abuelo vive en su rutina: se lava a la misma hora, desayuna a la misma hora, pasea a la misma hora. Un día, sus piernas deciden dejar de caminar, y poco a poco se va apagando. Cuando el abuelo se marcha para siempre, los que quedan, construyen una casa muy cerca de él para que no se sienta solo. Así continúa la historia: plácidamente, abriendo y cerrando cajones; recordando con cariño, "a través de la magia de un escritorio", lo que fue su vida. Dicen que los que se van, sobreviven gracias al recuerdo que de ellos pervive en quienes los amaron….



La Rous es una compañía recién nacida, creada por Rosa Díaz, actriz, directora y autora de teatro. Ha formado parte de compañías como "Teatro Fénix", "Cambaleo Teatro", "La Tartana Teatro" y "Comediants". Afincada en Granada desde 1992, crea en 1993 la compañía "Laví e Bel", y en 1999 "LaSal Teatro". En los últimos años se ha dedicado exclusivamente al trabajo de dirección. Su primer espectáculo como compañía "La Rous" es "La casa del abuelo".

Danza Proyecto d_ruses (Aragón) 1+7 ESTRENO

Proyecto d_ruses presenta el estreno absoluto de la obra "1+7", la danza del mudéjar, este sábado en La Puebla de Alfindén, programado por la RAEE. Movimientos que parten de las simetrías y las ecuaciones del arte mudéjar. 17 planos cristalográficos, 4 fórmulas matemáticas, inspirados en el arte, la arquitectura y el tiempo del mudéjar. Todo ello a través de la danza, de lo contemporáneo, con seis bailarinas y un espacio de representación.




Dirección: Toño Monzón. Producción: Hacedor de Proyectos. Coreografía: Jordi Vilaseca. Intérpretes: Vanesa Pérez, Laura Val, Maribel Sánchez, Marisa Borraz, Marta Aso, Raquel Buil, Julián Juárez. Música original: Cristian Barros. Diseño multimedia: Raúl Ortega.


Proyecto d_ruses un proyecto en torno a las artes del movimiento y de la creación contemporánea, que, bajo la dirección artística de Toño Monzón y la dirección coreográfica de Jordi Vilaseca, abarca un amplio abanico de propuestas que van desde las piezas cortas para la calle, trabajos unipersonales, work in progress y creaciones de gran formato para teatros. Desde su creación, en febrero de 2010, Proyecto d_ruses ha puesto en marcha el work in progress "Entre-cortado's", con Jordi Vilaseca y Amador Castilla, pieza para el Off del Festival de Danza de Marbella; "POR" pieza corta de calle, con Blanca Álvarez, Alessio Attanassio y Jordi Vilaseca, y estrenada en el Festival Tapas y Danza de Villanueva de Gállego. 1+7 es, hasta la fecha, su proyecto más importante y ambicioso.

miércoles, 31 de marzo de 2010

Medio centenar de colegios abrirán sus puertas en Semana Santa

17.3.2010.

 


 

Las previsiones señalan que más de 1.700 alumnos se beneficiarán de esta edición del Programa Abierto por Vacaciones

El Departamento de Educación, Cultura y Deporte del Gobierno de Aragón ha autorizado a un total de 53 colegios públicos su participación en el Programa Abierto por Vacaciones, en este caso, con motivo de la Semana Santa.
 
El objetivo, según la directora general de Política Educativa, Carmen Martínez Urtasun, es facilitar la conciliación de la vida laboral y familiar, gracias a los proyectos lúdico-educativos de los centros.
 
Según las previsiones, abrirán sus puertas los días 29, 30 y 31 de marzo y 5 de abril quince centros de la provincia de Huesca: los colegios de Castinllonroy y Albelda, el de Almudévar, Binaced, San Esteban de Litera, Esplús, Chimillas, el colegio San José de Calasanz de Fraga, Lanaja, Robres, Tardienta, San Juan de la Peña de Jaca, y los colegios Juan XXIII, Pedro J. Rubio y Sancho Ramírez de Huesca.
 
En el caso de la provincia de Teruel, son siete los centros que participan en el programa: Juan Ramón Alegre de Andorra, el de Cedrillas, el San Miguel de Mora de Rubielos, el Colegio de Educación Especial Arboleda y el colegio La Fuenfresca en Teruel capital, Utrillas y  Valderrobres.
 
En la provincia de Zaragoza son 31 los centros autorizados por el Departamento de Educación. En el caso de la zona rural se trata de los centros de La Almunia de Doña Godina, Ariza, Ateca, Bujaraloz, Cariñena, Cervantes de Ejea, Fuentes de Ebro, Garrapinillos, Maella, Mallén, el San Roque de María de Huerva, Muel, Pedrosa, Emiliano Labarta de La Puebla de Alfindén, Galo Ponte de San Mateo de Gállego, Sobradiel, Tauste, Torres de Berrellén, Parque Europa de Utebo y Pintor Pradilla de Villanueva de Gállego.
 
A estos se suman once en Zaragoza capital: Agustina de Aragón, Marie Curie, Rosales del Canal y Zalfonada, más otros siete centros que abrirán sus puertas a alumnos de colegios cercanos (Cortes de Aragón, Espartidero, Gascón y Marín, Hilarión Gimeno, Joaquín Costa, Parque Goya y Tío Jorge).
 
El coordinador del proyecto puede ser un profesor del claustro, la asociación de padres o bien una empresa contratada. El precio del programa, subvencionado por el Departamento de Educación, Cultura y Deporte, depende de las actividades que se realicen y de los servicios ofertados como el de comedor.
 
Los centros son los encargados de diseñar las actividades que se desarrollan y los horarios y fechas de las mismas, no obstante los horarios oscilan entre las 7:30 y las 17:00 horas. El programa Abierto por vacaciones se lleva a cabo también en los periodos vacacionales de septiembre, Navidad y verano.

lunes, 29 de marzo de 2010

El teatro y los títeres para público familiar son los protagonistas de la programación de la RAEE esta Semana Santa

 

Programación de la RAEE del 29 de marzo al 5 de abril de 2010

Público infantil:

Compañías aragonesas: Caleidoscopio Teatro presenta "Ondina Glups" en Caspe, Tarazona, Jaca y La Almunia; Pingaliraina lleva "Simoon en la luna" a Jaca; Los Titiriteros de Binéfar actúan en Barbastro y Jaca; Títeres de la Tía Elena pone en escena "Cajal, el rey de los nervios" en Graus y Utebo, y "Zíngarus Zircus" en Monzón.


Más teatro infantil con las compañías naciones Teatro Paraíso en La Puebla y Ejea; El Estable Teatro en Utebo, La Almunia y Monzón; y La Gotera de Lazotea en Caspe.


Para el público juvenil y adulto: Concierto de Vladislav Delay, este martes en Huesca.

PÚBLICO INFANTIL Y FAMILIAR

29/03/2010 (lunes) – Caspe – 18 horas – Teatro Goya – La compañía aragonesa Caleidoscopio Teatro presenta la obra "Ondina Glups".
29/03/2010 (lunes) – La Puebla de Alfindén – 18 horas – Sala Miguel Fleta - La compañía del País Vasco Teatro Paraíso pone en escena la obra "Kri, kra, kro".
29/03/2010 (lunes) – Utebo – 18 horas – Teatro Miguel Fleta – La compañía andaluza El Estable Teatro presenta "La gallinita ciega"
30/03/2010 (martes) – La Almunia de Doña Godina – 16 horas – Salón Blanco – La compañía andaluza El Estable Teatro pone en escena la obra "La gallinita ciega".
30/03/2010 (martes) – Ejea de los Caballeros – 17 horas – Teatro de la Villa – La compañía del País Vasco Teatro Paraíso representa la obra "Kri, kra, kro".
30/03/2010 (martes) – Tarazona – 17.30 horas – Teatro Bellas Artes – La compañía aragonesa Caleidoscopio Teatro presenta la obra "Ondina Glups".
30/03/2010 (martes) – Caspe – 18 horas – Teatro Goya – La compañía andaluza La Gotera de Lazotea presenta la obra "La gallina churra".
30/03/2010 (martes) – Monzón – 18.30 horas – Teatro Victoria - La compañía aragonesa Títeres de la Tía Elena pone en escena la obra "Zíngaro Zircus".
30/03/2010 (martes) – Jaca – 19 horas – Palacio de Congresos – La compañía aragonesa Pingaliraina Teatro presenta la obra "Simoon en la luna".
30/03/2010 (martes) – Barbastro – 19 horas – Centro de Congresos – Los Titiriteros de Binéfar ponen en escena la obra "El hombre cigüeña".
31/03/2010 (miércoles) – Caspe – 18 horas – Los Titiriteros de Binéfar presentan el espectáculo "No nos moverán".
31/03/2010 (miércoles) – Monzón – 18.30 horas – Teatro Victoria – La compañía andaluza El Estable Teatro pone en escena la obra "La gallinita ciega"
31/03/2010 (miércoles) – Jaca – 19h – Palacio de Congresos – Caleidoscopio presenta "Ondina Glups"
01/04/2010 (jueves) – Graus – 19 horas – Teatro Salamero - La compañía aragonesa Títeres de la Tía Elena pone en escena la obra "Cajal, el rey de los nervios".
04/04/2010 (domingo) – Graus – 19 horas – Teatro Salamero – Microcosmos Teatro (Cataluña) presenta el espectáculo "Resurrección a la carta"
05/04/2010 (lunes) – La Almunia de Doña Godina – 18 horas – Salón Blanco – La compañía aragonesa Caleidoscopio Teatro presenta la obra "Ondina Glups"
05/04/2010 (lunes) – Utebo – 18 horas – Teatro Miguel Fleta - La compañía aragonesa Títeres de la Tía Elena pone en escena la obra "Cajal, el rey de los nervios".

PÚBLICO JUVENIL Y ADULTO:
30/03/2010 (martes) – Huesca – 22.30 horas – Centro Cultural del Matadero – Concierto de Vladislav Delay (música electrónica).


Teatro Caleidoscopio Teatro (Aragón) Ondina Glups

La compañía aragonesa Caleidoscopio presenta el espectáculo "Ondina Glups" para público infantil y familiar en varios municipios de la RAEE: este lunes en Caspe, martes en Tarazona, miércoles en Jaca y lunes (5 abril) en La Almunia de Doña Godina. Caleidoscopio propone una mirada hacia el agua y a la relación que tienen los humanos con ella, a través de los ojos despiertos, inquietos, asombrados, curiosos e inocentes de una niña. El espectáculo narra las peripecias de Ondina Glups cuando se encuentra con un objeto mágico: un grifo... al abrirlo cualquier cosa puede suceder.

Esta acción va a desencadenar multitud de aventuras por la mar salada... Nuevos amigos... nuevos retos... y la resolución de un misterioso enigma, que vamos a compartir y disfrutar. "El valor positivo de la utopía... queremos enviar este mensaje a través de las imágenes, la música, la palabra, la luz, la poesía, los objetos, máscaras y muñecos... y, sobre todo, de la acción y el juego dramático. "¿Qué sentido tiene la vida si no trabajas para mejorar el mundo en el que vives?" Palmira Pla (maestra). Quizá unos comediantes no consigan cambiarlo pero podemos aportar belleza, creando historias para deleitar, provocar, conmover, aprender, jugar... en este caso en torno al agua. Autor: Roberto Barra. Directora: Azucena Gimeno.

Teatro Paraíso (País Vasco) Kri kra kro

"Kri kra kro" es un espectáculo creado por Teatro Paraíso Antzerkia (País Vasco), en colaboración con Teatro de la Guimbarde de Bélgica. En él, las preguntas y las imágenes se dan la mano para esbozar poéticamente el mundo. Esta Semana Santa inicia una gira por la RAEE que le llevará el lunes a La Puebla de Alfindén y el martes a Ejea de los Caballeros. Los protagonistas, Él y Ella, son habitantes curiosos de un espacio poblado de imágenes y sonidos. Ellos juegan con su imaginación a transformarlo de una forma mágica, construyendo así un nuevo universo, cercano a la mirada particular de los pequeños espectadores. El espacio escénico permite mostrar las imágenes como parte de un juego, como una posibilidad para explorar y disfrutar el mundo y no sólo para contemplarlo. Las imágenes, y el juego de los actores, se constituyen en metáfora de una manera de aprender la realidad, de mostrarla y dibujarla. Imágenes que evocan la ciudad, la naturaleza, el museo... y construyen un poema teatral lleno de interrogantes.


Teatro El Estable Teatro (Andalucía) La gallinita ciega

La compañía andaluza El Estable Teatro, también de gira por la RAEE, presenta la obra "La gallinita ciega" para público infantil y familiar el lunes en Utebo, el martes en La Almunia de Doña Godina y el miércoles en Monzón. María es una niña de 10 años que vive con su abuelita. Por su cumpleaños recibió una gallinita de peluche, tan bonita, que la puso en el mejor lugar de habitación. Por la noche, cuando María duerme, los juguetes de su habitación cobran vida, y el Duende Rebelde y el Payaso Saso, celosos porque María quería más a la Gallinita, se disponen a lanzarle un hechizo. Pero, ¿Qué le ocurrirá a la Gallinita?, ¿Podrá María ayudar a deshacer el hechizo del Duende Rebelde? Esperemos que María consiga que todos los juguetes de su habitación vivan en paz y armonía.

Teatro La Gotera de Lazotea (Andalucía) La gallina Churra


La gallina Churra es una gallina-dragón, lo mismo asusta culebras que a un lobo feroz. Orgullo de nuestra granja, es más fiera que un león. ¡Viva, viva Churra, nuestra gallina-dragón! (Del cuento La Gallina Churra). ¿Me podéis decir que tendría que hacer una asustada gallina para esconderse de Doña Culebra? ¿No lo sabéis? Menos mal que Ratorratón, el más popular de todos los animales de la granja, tiene una desbordante imaginación y una irrefrenable afición por los disfraces. Esta obra de títeres, basada en el cuento homónimo de Xan López Domínguez publicado por Ediciones SM, se podrá ver el martes en Caspe. Texto, guión y actriz: Eva Serna. Música y actor: Juan Manuel Benito. Técnica: Títeres de mesa. Premio Mejor Interpretación Femenina Fetén 2003. Premio Mejor Interpretación Mostra de Titelles Vall D'Albaida 2003.

Los Títeres de la Tía Elena (Aragón)

Cajal, el rey de los nervios

"Cajal, el rey de los nervios", premio al mejor texto en la XIX edición de Fetén, también se podrá ver esta Semana Santa en la RAEE, concretamente el jueves en Graus y el lunes (5 abril) en Utebo. Basada en episodios reales de la infancia de Santiago Ramón y Cajal, esta obra pretende demostrar cómo sin el afán de búsqueda y de la constancia en ella no existe el progreso científico. Las travesuras del niño Santiago serán vistas al principio con malos ojos y sembrarán de dudas a sus profesores y sus padres. El mundo de la escuela se rebela contra un ambiente en el que prima el inmovilismo. El niño Cajal es demasiado movido, se hace preguntas constantemente, inventa extraños artilugios y dibuja en cualquier superficie. Pero detrás de esa capa de rebeldía se esconde otra más profunda que aflorará más tarde, cuando el joven descubra su pasión por la anatomía.

Todo ello con un lenguaje cercano a los niños. Con divertidas escenas donde las neuronas bailan en torno a Cajal e intentan describir la teoría que planteó al mundo científico y que le valió el recibir el Premio Nobel de Medicina. Donde el espectador descubra cómo puede encauzarse un espíritu inquieto si encuentra quien le abra el camino. Autor: Adolfo Ayuso. Dirección: Helena Millán.

Zíngarus Zircus

Una gran producción con siete actores en escena: cuatro músicos y tres marionetistas de hilo, procedentes de Italia, Ucrania, Cataluña y Aragón. Se podrá ver el martes en Monzón. Obra subvencionada por el Gobierno de Aragón y estrenada con gran éxito en la EXPO 2008. Bajo un trepidante ritmo musical el circo zíngaro de Zoltan cuenta con artistas excepcionales que cruzan el espacio en el trapecio volante o atraviesan la cuerda floja. Elegantes marionetas de hilo que hacen doma ecuestre o números de monos funambulistas. La música es tensa en los momentos de peligro y se vuelve dulce cuando Candela, baja de la cuerda para buscar el amor de Litus, el apuesto mozo de pista. Algo que intentará impedir el avaricioso Zoltan, empeñado en que sus sensacionales artistas le hagan rico a costa de cualquier cosa. Una comedia musical de gran formato para toda la familia, un espectáculo con los mejores músicos y los más virtuosos marionetistas de hilo.


Teatro Pingaliraina (Aragón) Simoon en la luna

Simoon, (sí, sí, acabado en dos oes), es un personaje de carne y hueso, sencillo, tierno, colorista, obsesivo, disparatado… empeñado en contarnos todo lo que su Tío Cosme le enseñó sobre la Luna. Él mismo revivirá a su tío Cosme, su alter ego, un personaje excéntrico, brillante, locuelo, rebelde, y, como su sobrino, obsesivo y disparatado. Alguien que asegura haber sido la primera persona en pisar la Luna. A sus compañeros de viaje, Amstrong, Collins y Aldrin, les cerró la puerta del cohete en las narices, a causa del tremendo hedor que despedían sus pies… Sus aventuras llegarán el martes a Jaca.

Un espectáculo teatral dirigido a todos los públicos en el que se alternan historias, músicas, pinceladas de poesía, diálogos ágiles repletos de pequeñas piezas filosóficas. Situaciones quijotescas, absurdas, juegos de luces, de vestuario, juegos a secas y mojadas… Todo entreverado. Autor: Daniel Nesquens. Dirección: Alberto Castrillo-Ferrer. Intérpretes: Simoon: Mariano Lasheras. Músico: Ignacio Alfayé.

Teatro Los Titiriteros de Binéfar (Aragón)

El hombre cigüeña Un carrilano o transeúnte ayudado de toscos y rudimentarios objetos relata la historia de la balsa donde pesca una cigüeña. Él mismo cree ser una cigüeña. ¿Está loco? Canta: Soy carrilano, ave de paso mientras me quede una sola pluma volaré. El espectáculo es un viaje a la esencia del títere y profundiza en la relación entre títere y titiritero. Este martes se podrá ver en Barbastro.

Esta compañía, Premio Nacional de Teatro Infantil, lleva 35 años recorriendo caminos con sus moñacos, haciendo títeres y música por las calles, plazas, teatros y carpas. Su teatro es siempre para todos: para los niños, tratados como personas sensibles e inteligentes, y para los adultos que aún guardan un hueco para la ternura y para el juego festivo del teatro. Ha editado seis discos, tres libros y hemos creado una treintena larga de espectáculos que hemos llevado por todo el mundo cosechando premios y reconocimientos, los últimos en la Fira de Teatre de Tárrega 2005 donde les otorgaron el premio San Miguel, Mejor espectáculo de sala, y la nominación a los premios Max .

No nos moverán es un espectáculo de títeres y música, un espectáculo participativo. Cuenta la historia de unos jóvenes que fueron a vivir a un pequeño pueblo abandonado, las dificultades que tuvieron y cómo las superaron. Los títeres están hechos a partir de objetos cotidianos: coladores, sartenes, cucharas y aperos que cobran vida y se convierten en personajes. Se podrá ver este miércoles en Caspe.

Utilizamos canciones, retahílas, juegos y cuentos de la tradición oral: Luna lunera cascabelera, Antón pirulero, Sobre las ruinas de un monasterio, El sabio Salomón, Don Federico, Colón fue un hombre. Canciones de nuestro país y también de otros países latinoamericanos: El Negrito aquel, Colombia, La Iguana, México. Melodías que sirven para jugar, para contar historias, pero también para reclamar derechos, para pedir lo que nos corresponde: No nos moverán, El parque Elysian. Todo ello con un guiño ecologista, hippie, fresco y natural. La música del espectáculo está interpretada en directo.

Teatro Microcosmos Teatre (Cataluña) Resurrección a la carta

Un espectáculo terrorífico para todos los públicos que el domingo (4 de abril) llegará a Graus con títeres del más allá y jazz en directo, Dos charlatanes aseguran poderse comunicar con el más allá y resucitar, en cuerpo, alma y voz, a las grandes estrellas del jazz. ¡Pasen y vean! ¡Resurrecciones a la carta! Escoja a su estrella favorita: Louis Amstrong, Billie Holiday, Frank Sintatra... Introduzca una moneda y volverán durante unos minutos a la vida para interpretar en directo las mejores piezas de su repertorio. Espectáculo estrenado en el Festival Internacional de Jazz de Montreal (2008). Microcosmos Teatre crea espectáculos de teatro musical intentando innovar en éste género y amalgamando diferentes disciplinas escénicas. Sus espectáculos se han visto en numerosos festivales.



Música Vladislav Delay (Cataluña) Concierto

El debut en España de Vladislav Delay se produjo hace justamente diez años en el festival Periferias. Aquella primera actuación en nuestro país, compartida con sus compatriotas de Pan Sonic, sirvió para dejar asentada la inmensa valía de este músico y productor finlandés que posteriormente se ha hecho popular sobre todo con su proyecto Luomo. Este martes regresa a Huesca para ofrecer un concierto programado dentro de la RAEE.

De verdadero nombre Sasu Ripatti, nació en la ciudad finlandesa de Oulu en 1976 y es, sin duda, uno de los más influyentes e innovadores músicos electrónicos de las dos últimas décadas. Además de sus discos como Vladislav Delay (su proyecto más personal) en los que desarrolla su concepción más clásica del techno, también utiliza otros nombres como Luomo (su vertiente más house), Uusitalo (su lado más experimental), AGF/Delay (junto a su mujer, Antye Greie) o el Vladislav Delay Quartet (su proyecto de techno-jazz junto a Mika Vainio, de Pan Sonic), con los que ha publicado algunos de los discos más atractivos de la electrónica europea, a través de sellos tan importantes como Chain Reaction, Mille Plateaux, Bpitch Control, Huume (su propio sello) o The Leaf Label. Además, continúa realizando innumerables colaboraciones con artistas de la talla de Massive Attack, Ryuichi Sakamoto, Black Dice, Rhythm & Sound, Moritz von Oswald, Scissor Sisters o Craig Armstrong. Su más reciente disco, "Tummaa", vuelve a fascinar al oyente con su bellísima arquitectura sonora, profunda e infectada por el dub y por la electrónica más exploratoria.



Cajal


Gallinita Churra


Gallinita Ciega


Microcosmos Teatre


Ondina Glups


Paraiso


Simoon en la luna


Vladislav Delay


Titiriteros de Binefar: El hombre cigüeña

miércoles, 10 de marzo de 2010

Programación de la Red Aragonesa de Espacios Escénicos 11 al 14 de marzo de 2010

La RAEE acoge esta semana el estreno de danza "Payasos divinos" y las giras de Teófilo Chantré y de Santeros del Ritmo




La Red Aragonesa de Espacios Escénicos presenta esta semana una extraordinaria programación con el estreno absoluto de danza "Payasos divinos" de LaMov en Utebo, y las giras por varios municipios de la RAEE del músico africano Teófilo Chantré (Huesca, Monzón y La Puebla de Alfindén) y del grupo cubano Santeros del Ritmo (Jaca y Utebo). Más jazz con Alonso Martínez Quartet (La Almunia de Doña Godina), y otros dos conciertos en los que la protagonista será la ópera (Camerata Lírica en Zuera y Mundo Lírico en Tarazona) completan la oferta musical.

El teatro y la magia también tendrán su protagonismo con Civi-Civiac y su "Homo Magicus" (Pedrola), Teatro Meridional con "Miguel Hernández" (Alcañiz) y La Tartana con "La última vez" en Villanueva de Gállego.


11/03/2010 (jueves) – Huesca – 22.30 horas – Centro Cultural del Matadero - Concierto del músico africano Teófilo Chantré, que presentará los temas de su último disco "Viajá".
12/03/2010 (viernes) – Zuera – 20 horas – Teatro Reina Sofía – Concierto de Camerata Lírica Española, que pondrá en escena el espectáculo "El humor en la ópera". Todos los públicos.
12/03/2010 (viernes) – Monzón – 22 horas – Auditorio San Francisco - Concierto del músico africano Teófilo Chantré, que presentará los temas de su último disco "Viajá".
12/03/2010 (viernes) – Huesca – 22.30 horas – Centro Cultural del Matadero – La compañía Donas Móviles representa la obra "Directo al corazón". Público juvenil/adulto.
12/03/2010 (viernes) – Jaca – 22.30 h – Sala de Exposiciones del Palacio de Congresos – Jam Session a cargo del grupo cubano Santeros del Ritmo (latin jazz).
13/03/2010 (sábado) – Pedrola – 20 horas – Auditorio – La compañía aragonesa Civi-Civiac pone en escena el espectáculo "Homo Magicus". Todos los públicos.
13/03/2010 (sábado) – Tarazona – 20 horas – Teatro Bellas Artes – La compañía Mundo Lírico presenta la ópera "Carmen" en versión reducida. Todos los públicos.
13/03/2010 (sábado) – Utebo – 20 horas – Teatro Miguel Fleta - La compañía aragonesa de danza LaMov presenta el estreno absoluto de la obra "Payasos divinos". Público juvenil/adulto.
13/03/2010 (sábado) – La Almunia de Doña Godina – 22 horas – Salón Blanco – Concierto a cargo de Alonso Martínez Quartet (jazz).
13/03/2010 (sábado) – La Puebla de Alfindén – 22 horas – Sala Miguel Fleta - Concierto del músico africano Teófilo Chantré, que presentará los temas de su último disco "Viajá".
13/03/2010 (sábado) – Alcañiz – 22.30 horas – Teatro Municipal – La compañía Teatro Meridional pone en escena la obra "Miguel Hernández". Público adulto.
13/03/2010 (sábado) – Jaca – 22.30 horas – Sala de Exposiciones del Palacio de Congresos – Concierto de jazz a cargo del grupo cubano Santeros del Ritmo (cuarteto de latin jazz).
14/03/2010 (domingo) – Utebo – 19 horas – Teatro Miguel Fleta – Concierto de jazz a cargo del grupo cubano Santeros del Ritmo (cuarteto latin jazz)
14/03/2010 (domingo) – Villanueva de Gállego – 19 horas – Teatro Sala Capitol – La compañía aragonesa La Tartana pone en escena la obra "La última vez". Público adulto.



Música Teófilo Chantré (Cabo Verde) Viajá


Teófilo Chantré, músico de Cabo Verde inicia una gira esta semana por la Red Aragonesa de Espacios Escénicos para presentar los temas de su último disco "Viajá", que le llevará el jueves a Huesca, el viernes a Monzón y el domingo a La Puebla de Alfindén. La crítica internacional lo aclama como uno de los grandes compositores africanos de finales del siglo XX y es muy conocido, fundamentalmente, por ser el compositor de la mayor parte de las canciones de la gran diva de la morna Cesaria Evora. El caboverdiano Teófilo Chantré es una de las grandes figuras de la música de su país y uno de los compositores más inspirados del continente africano. Nacido en 1963 en Sao Nicolau a los 14 años se fue a París (ciudad en la que reside desde entonces). Es en Francia donde ha desarrollado su carrera musical, que ha estado siempre ligada a sus canciones compuestas para Cesaria Evora y otras cantantes de morna.


Pero es en su trayectoria como intérprete donde ha brillado con auténtica luz propia. Editó su primer disco, "Terra e cretcheu", en 1993. Un disco en el que ya se adivinaba su enorme talento a la hora de combinar los principales géneros caboverdianos (morna y coladera) con otros estilos como el jazz, los ritmos latinos (es un apasionado de la música cubana) y la bossa nova, siempre con una elegancia exquisita. Tras ese primer disco, llegaron "Di alma" (1997), "Rodatempo" (2000), el directo "Live" (2002), "Azulando" (2004) y el más reciente "Viajá", en el que colaboran otros artistas de Cabo Verde como Bau y Mayra Andrade. En esta gira, Teófilo Chantre (voz y guitarra) estará acompañado por Jacky Fourniret (acordeón) y Fabrice Thompson (batería y percusión).


Música Camerata Lírica (Madrid) El humor en la ópera



Con "El Humor en la ópera", Camerata Lírica de España actúa este viernes en Zuera y lo hace con un homenaje a la ópera cómica y al genio de Mozart , acercando el género que tanto amó al gran público, mediante la selección de cuatro de las mejores y más representadas óperas buffas de la historia de la música; "Die Zauberflöte" (La Flauta Mágica), "Così Fan Tutte" (Asì hacen todas), "Il Barbiere di Siviglia" (El Barbero de Sevilla) y "L'Elisir d'Amore" (El Elixir del Amor). Las dos primeras compuestas por el propio Mozart y las otras dos por Rossini y Donizetti dos de los compositores más importantes del género, que siguieron su estela.


Para ello se han elegido los números más espectaculares de cada obra mostrándolos como el compositor requiere en su más alta calidad musical y vocal pero añadiéndoles sorpresas interpretativas que interrelacionen al espectador con lo que está presenciando, de forma que comprenda en cada momento la idea del compositor. "El Humor en la ópera", se convierte en una representación muy ágil, amena y divertida, a la vez que ortodoxa en las formas clásicas de la ópera que nunca se deben abandonar. Espectáculo muy recomendable para toda la familia. Soprano: Raquel Dasgoas. Soprano ligera: Gabriela Armendáriz. Mezzosoprano: Pilar Belabal. Tenor: Rodolfo Albero. Barítono: Iván García. Actor: Álvaro Mayo. Pianista y director musical: Miguel Ángel Arqued.


Teatro Donas Móviles (Valencia) Directo al corazón


A Huesca llega el viernes este espectáculo que parece haber encontrado la misteriosa fórmula para hacer reír sin recurrir al chiste fácil o a la chabacanería. Ata Gominelli y Mª Ángeles Morales se dedican a destripar con humor e ironía los tópicos de una sociedad desquiciada. En ocasiones hacemos culpable de nuestras pautas de comportamiento a la sociedad que nos rodea, a la vida que nos ha tocado vivir, las respuestas a los numerosos interrogantes que se derivan de muchas situaciones cotidianas no se encuentran en nosotros, ni en nuestros vecinos, ni en el conductor del autobús; simplemente están ahí, nacemos, nos dicen es así y nos sueltan a vivir una aparente libertad. Donas Móviles se detienen en esas preguntas y, capturando nuestras respuestas como a vista de pájaro, nos muestran ese comportamiento, tan frecuentemente absurdo, para que nosotros mismos, desde la butaca del teatro, riamos de las situaciones que a diario suceden en nuestra vida.

Música Santeros del Ritmo (Cuba) Latin Jazz


El grupo cubano Santeros del Ritmo inicia una gira por la RAEE que les llevará a protagonizar una jam session el jueves en Jaca en la que participarán los músicos: Ramón González "El león" (contrabajo), Arturo Alejandro Manas González (piano) y Eduardo "Chaca" Nápoles (bajo). A este trío se unirá el saxofón de Inoidel González Torres, para protagonizar como cuarteto un concierto en Jaca el sábado y otro el domingo en Utebo.



Santeros del Ritmo es una formación dedicada a la música popular cubana y al Latin Jazz, una rama del jazz que se nutre de los ritmos africanos y caribeños. Santeros del Ritmo se nutren de la salsa, el merengue, el son, el mambo, el bolero, la cumbia y el cha cha cha. Todos sus componentes tienen una dilatada experiencia profesional: Inoidel González Torres (saxofón) ha colaborado con a Andrés Calamaro, Ketama, Celia Cruz, Pavarotti & Friends, Oscar de León… Eduardo "Chaca" Napolés (bajo) ha sido director musical de numerosas grabaciones y giras internacionales para Manolín "El Médico de la Salsa". Arturo A. Manas (piano) es fundador del Festival Jazz Plaza, donde actuó con Gonzalo Rubalcava y Horacio "El Negro". Y Ramón González "El León" (batería) ha trabajado en España con Antonio Carmona, José Mercé, Diego EL Cigala, Melendi… Ha colaborado con estrellas internacionales de la talla de Omara Portuondo, El Puma, Steve Turre, Tito Duarte y el gran músico de jazz Barry Harrys. En la actualidad es el baterista de Rosario.


Teatro y magia Civi-Civiac (Aragón) Homo Magicus


Homo Magicus es un espectáculo mágico teatral, innovador y original, con gran poder estético y visual, donde comparten protagonismo, los elementos escenográficos, la magia, los actores, el sonido y la iluminación. Este sábado se podrá ver en Pedrola, programado dentro de la RAEE. Ofreciendo al espectador una historia teatral integral, con los alicientes de la sorpresa y la fascinación de los trucos de magia. Este espectáculo es un viaje en el tiempo. Un viejo libro, guiará a un joven muchacho, en un viaje iniciático, a través del tiempo y las civilizaciones, desde la Prehistoria, pasando por el Antiguo Egipto, el Magno Imperio Romano, la Edad Media, La Inquisición, el Lejano Oeste y la Época Actual.


En cada una de estas épocas, Ismael, aprenderá los conocimientos más secretos, sobre el arte de la Magia, la evolución del hombre y de la Magia a través de los tiempos y cómo los magos han sabido adaptarse a los gustos, las formas y las épocas. Y así, sin palabras y con sonrisas inteligentes, entre gestos cómicos y con la inestimable ayuda de Ramón, el torpe, ayudante de su tío Ismael, aprenderá la historia del hombre y de la magia, para mantener viva la llama de la fascinación. Autores: Ismael Civiac y Joan Busquets. Director: Joan Busquets. Intérpretes: Ismael Civiac y José Javier García.


Música Mundo Lírico (Madrid) Ópera Carmen (versión reducida)


La compañía Mundo Lírico presenta este sábado en Tarazona la ópera "Carmen" en versión reducida y para todos los públicos. El objetivo de esta compañía es acercar al gran público la música, y en especial la música lírica interpretada en directo. Por ello adaptan estas obras a los espacios escénicos en los que actúan. Intérpretes. Carmen - Soprano Dramática: Svetlana Basova. Micaela - Soprano Lírica: Helena Gallardo. Don José – Tenor: Adolfo Nieto. Escamillo – Barítono: Alberto Arrabal. Teniente Zúñiga – Bajo: Carlos Guttemberger. Piano y dirección musical: César Belda. Cuarteto de cuerda del Mar Negro. Música Original: Georges Bizet. Novela Original: Prosper Merimèe. Dirección: Adolfo Nieto.


Música Alonso Martínez Quartet Jazz


El II Festival de Jazz de La Almunia de Doña Godina se inicia este sábado con el concierto de Alonso Martínez Quartet, programado dentro de la Red Aragonesa de Espacios Escénicos. Este cuarteto está liderado por Alonso Martínez, uno de los mejores guitarristas de jazz y dixieland de la escena española, que ha compartido escenario con músicos como Carlos Torrijo o Coco Fernández. Después del concierto, los músicos del cuarteto se trasladarán al Casino Principal para seguir tocando en una jam session.


Danza LaMov (Aragón) Payasos divinos – ESTRENO ABSOLUTO


LaMov estrena este sábado en Utebo su última producción, formada por tres nuevas coreografías: Payasos divinos, de Víctor Jiménez, que pone de relieve la hipocresía humana; Como o vento, de Henrique Rodolvalho, basada en un lenguaje muy vanguardista y contemporáneo; y Forget-forgot-forgotten), que sumerge al espectador en un curioso viaje por todo el mundo. Un espectáculo que, en la línea de esta compañía, apuesta por la vanguardia, la contemporaneidad y la calidad. En esta ocasión el coreógrafo, bailarín y director de la compañía, Víctor Jiménez, cuenta con el apoyo coreográfico de Enrique Rodolvalho, director artístico de la compañía Quasar.


Payasos divinos. Víctor Jiménez, director de LaMov, propone una pieza basada en la hipocresía humana, en la máscara que llevamos los hombres, en el decorado suntuoso de nuestra vida. Por detrás de eso, la miseria, también humana. Miseria que se traduce en el hambre, la pobreza, la desolación, las enfermedades y la guerra. La miseria humana, que lo inunda todo y frente a la que casi todos miramos a otro lado. Todo ello, con música de Beethoven (Grosse Fugue).


Como o vento. Henrique Rodolvalho propone un universo de movimientos muy peculiar, una creación elegante que se va haciendo desde el interior de cada uno de los bailarines. Parte de lo indivisible, el individuo, para llegar a descomponerlo y crear una nueva realidad: su realidad, la de los intérpretes y la que el público logra crear en su interior. Para ello se sirve de una composición musical creada por él mismo a partir de música de Cibelle, Juan Carlos Jobim y Caetano Veloso. Es una versión musical con la que consigue alcanzar su propio lenguaje creativo y sus movimientos inconfundibles.


En Forget-forgot-forgotten, el espectador realiza un viaje por el mundo sin moverse del asiento. El director y coreógrafo de LaMov, Víctor Jiménez, propone un recorrido de la mano de cuatro bailarinas, mujeres con personalidades que pisan cuatro tierras diferentes: Francia, Italia, Argentina y España. Con música reconocible de las paradas que se realiza en escena, las cuatro mujeres rebosantes de aparente frivolidad pisan sus lugares idílicos. Se convierten así en las protagonistas de cuatro historias y entre risas, tragos, gritos y dramas relatan sus vidas, con sus buenos y malos recuerdos. Música: Canción popular siciliana, La vie an rose, de Edit Piaf, Tango argentino y Suspiros de España.


Teatro Teatro Meridional (Madrid) Miguel Hernández


Coincidiendo con el centenario del nacimiento de Miguel Hernández, Teatro Meridional presenta en la RAEE (este sábado en Alcañiz) esta obra sobre el poeta. A Miguel Hernández le visitan sus fantasmas. Josefina, su mujer; Ramón Sijé, su amigo de la infancia; Pablo Neruda, amigo y poeta admirado y una misteriosa mujer que tal vez conoció en Madrid... Todos ellos se han acercado hasta la prisión de Alicante donde Miguel pasa los últimos días de su vida... Esta visita nos arrastrará al pasado, a los años de juventud del poeta, a los años de la República, a los años de la guerra, en un viaje apasionado por los versos de la vida, del amor y de la muerte. Porque Miguel tiene que decidir, dentro de las prisiones y de las presiones, y escoger la opción más adecuada de un antiguo dilema entre la conciencia y la vida. Autor Julio Salvatierra. Directores: Marina Seresesky y Alvaro Lavín. Intérpretes: Alvaro Lavín, Esteban Pico Chani Martín Paloma Vidal Marina Seresesky


Teatro La Tartana (Aragón) La última vez

La compañía oscense, La Tartana, presenta la obra "La última vez" este domingo en Villanueva de Gállego. Este espectáculo está basado en textos de Gracia Morales y Laila Ripoll, y reflexiona sobre los malos tratos desde dos perspectivas distintas: la resignación de una madre y el coraje de una hija. Ambos personajes afrontan su vida desde realidades distintas, una desde la resignación de lo aprendido generación tras generación, como si fuera un ciclo inevitable que no se puede romper. La otra desde el coraje y la fuerza que le da su independencia toma una decisión trascendental para su futuro. La obra cuenta con un gran trabajo actoral. Esta puesta en escena quiere ser un homenaje a mujeres que hablan en voz alta mientras cosen u ordenan la casa, a mujeres que canturrean para apagar el silencio, a mujeres que esperan, que temen, que callan, que desean, que se sienten fuertes o desprotegidas. Esta historia, rebosante de cotidianidad y lirismo, trata de mostrar un fragmento –la punta del iceberg- de una realidad que ¡ojala! no tuviéramos que seguir contando. Director: Miguel Abós. Intérpretes: Mayte Godé, Elba Mairal y Miguel Abós.






Santeros

La Tartana

Alonso Martínez

Donas Móviles

Civi Civiac

Teatro Meridional

Teófilo Chantre La Mov


Camerata Lírica

miércoles, 17 de febrero de 2010

RAEE. Programación del 18 al 21 de febrero de 2010

 

La cantante norteamericana Dayna Kurtz ofrece conciertos en Huesca y Jaca, la Orquesta de Cámara del Empordà se presenta en Calatayud, y Lluís Vidal Trío llega a Sabiñánigo

Vol-Ras se presenta en Barbastro, El Silbo Vulnerado recita a Miguel Hernández en Huesca, "Una pareja de miedo" llega a Villanueva, El Temple actúa en Utebo y La Puebla, y Arteatro en Fuentes

La animación y la música para el público infantil y familiar llegará a Borja y La Almunia de Doña Godina con Coscorrón y su espectáculo "¡Qué guateque!"

18/02/2010 (jueves) – Huesca – 22.30 h – Centro Cultural del Matadero - Concierto de Dayna Kurtz, una de las grandes divas de la nueva canción norteamericana.
19/02/2010 (viernes) – Calatayud – 20 h – Iglesia de San Pedro de los Francos – Concierto de la Orquesta de Cámara del Empordà, que interpretará a Albéniz, Falla, Granados y Chopin.
19/02/2010 (viernes) – Barbastro – 22.30 h – Centro de Congresos – La compañía catalana de humor gestual Vol-Ras presenta el espectáculo "Canguelis". Público juvenil-adulto.
19/02/2010 (viernes) – Huesca – 22.30 h – Centro Cultural del Matadero – La compañía aragonesa El Silbo Vulnerado presenta el recital "Viento, rayo y ausencia", basado en los poemas de Miguel Hernández.
19/02/2010 (viernes) – Jaca – 22.30 h - Casino - Concierto de Dayna Kurtz, una de las grandes divas de la nueva canción norteamericana.
19/02/2010 (viernes) – Sabiñánigo – 22.30 h – Auditorio La Colina – Concierto de jazz a cargo de Lluís Vidal Trío, que interpretará los temas de su reciente disco, titulado "Mompiana".
20/02/2010 (sábado) – Borja – 17.30 horas – Teatro Cervantes – La compañía aragonesa Coscorrón ofrece el espectáculo de animación y música "¡Qué guateque!". Público familiar.
20/02/2010 (sábado) – Utebo – 20 horas – Teatro Miguel Fleta – La compañía aragonesa Teatro del Temple pone en escena la obra "No, no siempre fui tan feo". Público juvenil y adulto.
21/02/2010 (domingo) – La Almunia de Doña Godina – 17.30 horas – Sala Multiusos – Coscorrón ofrece el espectáculo de animación y música "¡Qué guateque!". Público familiar.
21/02/2010 (domingo) – Villanueva de Gállego – 18.30 horas – Sala Capitol – Cobre Producciones presenta la comedia "Una pareja de miedo". Público juvenil-adulto.
21/02/2010 (domingo) – Fuentes de Ebro – 19 horas – Teatro Municipal – La compañía madrileña Arteatro pone en escena la obra "Perdidos en el limbo". Público juvenil-adulto.
21/02/2010 (domingo) – La Puebla de Alfindén – 19 horas – Sala Miguel Fleta – Teatro Miguel Fleta – La compañía aragonesa Teatro del Temple pone en escena la obra "No, no siempre fui tan feo". Público juvenil y adulto.
 

La Red Aragonesa de Espacios Escénicos programa doce espectáculos de música, teatro y animación, este fin de semana




Música Dayna Kurtz (EE UU) Concierto


La cantante norteamericana Dayna Kurtz está de gira por España y hará un alto en Aragón para ofrecer dos conciertos, este jueves en Huesca y el viernes en Jaca, programados dentro de la Red Aragonesa de Espacios Escénicos.

En marzo de 2005 ya visitó Huesca y dejó absolutamente seducido y fascinado al numeroso público que acudió a verla. Por entonces solo había publicado dos discos: "Postcards from downtown" (que incluía su deliciosa y emblemática canción "Love gets in the way") y el álbum de versiones "Beautiful yesterday", además del DVD en directo "Postcards from Amsterdam".


Con el paso del tiempo, Dayna Kurtz se ha convertido en una de las grandes divas de la nueva canción norteamericana, una impresión corroborada tras escuchar sus siguientes discos: "Another black feather" y el reciente "American Standard", una joya que ha sido grabada entre Memphis y Nueva Orleans y que constituye un estimulante paseo por lo mejor de la tradición musical americana: swing, blues, jazz, country, folk y, sobre todo, rockabilly. Un disco que incluye colaboraciones de Sonny Burgess y los Nightcrawlers, y en el que vuelve a desplegar su inmenso talento y su maravillosa voz, creando una música de la que se ha dicho que reúne elementos de Billie Holiday, Nina Simone, Tom Waits, Marianne Faithfull, Leonard Cohen, Suzanne Vega, Jeff Buckley o Joni Mitchell. Y lo mejor de todo es que es rigurosamente cierto. No en vano, artistas como Richie Havens, Antony & the Johnsons o Rufus Wainwright le han invitado para abrir sus actuaciones.


Música Orquesta de Cámara del Empordà (Cataluña) Concierto


La Orquesta de Cámara del Empordà regresa a la Red Aragonesa de Espacios Escénicos para ofrecer un concierto este viernes en Calatayud, en el que interpretará obras de Albéniz, Falla, Granados y Chopin.


La Orquesta de Cámara del Empordà en sus veinte años de existencia, y con más de 2.500 conciertos realizados, ha llevado la música tanto del país como la internacional a los cinco continentes con giras por más de cuarenta países, por los principales Festivales de Música y por los grandes auditorios de Londres, París, Pekín, Tokio, Nueva York, Buenos Aires, El Cairo, Viena Estos conciertos ha sabido compaginarlos con actuaciones en pequeñas poblaciones, por su vocación de servicio a la comunidad y de compromiso social, origen del proyecto fundacional de la misma. Hoy, con una experiencia que la hace única en el panorama musical del país se presenta de nuevo en la RAEE con un programa atractivo que será del agrado de un amplio público, objetivo que siempre se marca esta Orquesta.


Teatro Vol-Ras Teatre (Cataluña) Canguelis


La compañía Vol-Ras Teatre presenta de nuevo en la Red Aragonesa de Espacios Escénicos, en esta ocasión en Barbastro (viernes), la obra de humor gestual "Canguelis". Dirigida por Jordi Purtí e interpretada por Joan Segalés, Joan Faneca y Xavier Amatller "Notxoa", esta divertida obra teatral cuenta la historia de tres personajes que buscan soluciones, tratamiento, una terapia a un problema común a todos ellos y a buena parte de nuestra sociedad: el miedo.


El miedo, las manías, las fobias hacen que demasiado a menudo estos personajes se sientan bloqueados, sufran por situaciones inofensivas y malvivan intentando soportar en cada momento el miedo que sienten. Los miedos comunes y los miedos más particulares, las ansiedades, los miedos sin objeto conocido y definido que cada vez son más frecuentes, la angustia y los síntomas que provocan se irán desgranando a lo largo del espectáculo, mientras los personajes hacen una regresión hasta su nacimiento buscando el verdadero origen de sus miedos y la solución definitiva para así poder vivir. Este espectáculo nos descubre que desarrollar el sentido del humor es una manera de hacernos más fuertes para luchar contra el miedo, debilitarlo y poder llegar a reírse de él.


Teatro El Silbo Vulnerado (Aragón) Viento, rayo y ausencia

La compañía aragonesa El Silbo Vulnerado presenta este viernes en Huesca su última producción, el recital "Viento, rayo y ausencia", basado en los poemas de Miguel Hernández. En el centenario del nacimiento de este gran poeta, esta compañía (que debe su nombre a un libro de este autor) difunde su memoria y su legado, y revisa su poesía en tres partes: Rayo (poesía amorosa), Viento (poesía de guerra) y Ausencia (poesía en prisión). Un espectáculo de emociones, con recitados ortodoxos donde cada endecasílabo suena con 11 sílabas métricas, y el ritmo se articula con respeto a las pausas versales y estróficas, en un ejercicio de entonación clásica sin estridencias. Una parte del trabajo es tributo a los músicos que acompasaron su poesía para el canto.


"Hemos montado este espectáculo con respeto. No hay ningún circo alrededor de la palabra porque la poesía de Miguel Hernández se defiende sola. Acaso, con el apoyo del gesto, porque está en escena. Entonación y cadencia. Rayo, viento y ausencia es un recital cronológico y autobiográfico: del susurro amoroso al grito de guerra y, de ahí, al canto claro de su final", afirma Luis Felipe Alegre. Intérpretes: Carmen Orte y Luis Felipe Alegre. Músicas tomadas de: Paco Ibáñez, Pedro Faura, Elisa Serna, Sergio Aschero y Cancionero tradicional.


Música Lluís Vidal Trío (Cataluña) Mompiana


Lluís Vidal Trío, integrado por el pianista y compositor Lluís Vidal, el batería David Xirgu y el contrabajo de Masa Kamaguchi, interpretará este viernes en Sabiñánigo los temas de su reciente trabajo discográfico Mompiana (ContraBaix/Universal, 2009) en el Auditorio de La Colina.

La música del compositor Frederic Mompou en clave de jazz será la protagonista de la velada. Creado en el año 1982, Lluís Vidal Trío es una formación ágil, equilibrada, de sonoridad cálida y siempre sugerente. Es un vehículo perfecto para que el pianista, juntamente con sus dos compañeros, se exprese con gran comodidad.


Animación y música Coscorrón (Aragón) ¡Qué guateque!


La compañía aragonesa Coscorrón presenta este sábado en Borja y el domingo en La Almunia de Doña Godina el espectáculo "¡Qué Guateque!", una fiesta especial, un guateque de los años 60-70 con música y grandes éxitos de la época. Sacarán de "el baúl de los recuerdos" los viejos vinilos y los pincharán haciéndolos girar en el tocadiscos. Hay que ir preparado para cantar, bailar y con los juegos disfrutar. ¡Ritmo, color y poderío! Al son de la música aparecen los pelones, los personajes más fashion que han pisado un escenario. Los pelones llevan el ritmo a flor de piel, un ritmo contagioso que se transmite sin darte cuenta. El guateque comienza, y el público no puede resistir la tentación de bailar. Todos a una corean las canciones de épocas pasadas. Hay sorpresas, originales coreografías, creativos juegos, divertidos momentos y la presencia del público. Nunca antes mayores, pequeños y jóvenes habían coincidido disfrutando tanto. Los pelones han borrado la barrera de la edad, lo han conseguido.


Teatro Teatro del Temple (Aragón) No, no siempre fui tan feo

La compañía aragonesa Teatro del Temple pone en escena este sábado en Utebo y el domingo en La Puebla de Alfindén la obra "No, no siempre fui tan feo", un recorrido poético musical por la obra de algunos de los últimos poetas españoles. Roger Wolfe, Manuel Vilas, Luis García Montero, David González, Karmelo Iribarren, Miriam Reyes, Sonia San Román..... Poetas de una voz inconfundible; apasionada, violenta, provocadora, caústica, tierna y desoladora a un tiempo. Poemas que nos ayudan a vivir y a respirar en esta realidad asfáltica, multimedia y pendenciera que a veces nos pasa por delante y otras, directamente, por encima.



La música en directo adjudica a cada palabra su atmósfera sonora, y un pequeño montaje audiovisual nos ayuda a situar dentro del escenario a la verdadera protagonista y destinataria última de todos los versos: la ciudadanía de a pie. El rapsoda es José L. Esteban, acompañado para la ocasión con el variado mimbre musical creado por José J. Gracia. El resultado es un paseo por las entrañas, la descripción descarnada de un paisaje algo tierno y algo sórdido, la radiografía que revela las múltiples enfermedades del ser contemporáneo. Dirección: Carlos Martín. Teatro del Temple, cuyo equipo estable son Carlos Martín en la dirección escénica, Alfonso Plou en la dramaturgia y María López Insausti en la producción, nace en 1994 con el espectáculo "Rey Sancho". Desde entonces han ido tejiendo más de una quincena de espectáculos.

Teatro Cobre Producciones (Madrid) Una pareja de miedo

Los populares actores Josema Yuste y Félix Álvarez "Felisuco" son "Una pareja de miedo", una terrorífica comedia de Charles Ludlam, dirigida por Jaime Azpilicueta que regresa a la Red Aragonesa de Espacios Escénicos y que se podrá ver este domingo en Villanueva de Gállego.


Mansión de Mandacrest, en la campiña inglesa, a finales del siglo XIX. Lord Edgar, un eminente egiptólogo, tras la muerte en extrañas circunstancias de su primera esposa, Ira Vamp, se ha vuelto a casar en segundas nupcias con la actriz de teatro londinense, lady Margaret. Asisten a lord Edgard su fiel criado Nicodemus, que se ocupa de los establos, y Grétula, ama de llaves de toda la vida en Mandacrest. Ella siempre ha estado enamorada de Lord Edgar y evidentemente no le tiene ningún aprecio a la nueva señora de la casa. El recuerdo de la difunta Ira Vamp es imborrable, un retrato suyo sigue presidiendo el salón y Lord Edgar incluso piensa que su espíritu sigue habitando la casa. Una desapacible noche Grétula, en animada charla, le contará a lady Margaret una terrible historia acontecida hace años en Mandacrest….

Charles Ludlam (1943-1987) fue un actor y hombre del espectáculo con una tremenda facilidad para el humor inteligente, que superó los caminos habituales de la parodia. Surrealismo cómico al estilo inglés: una de las grandes bazas de su 'british humour' que alcanzó su punto comercial. "Una pareja de miedo" es uno de los clásicos de este americano que le dio la vuelta al campo de la parodia y se sacó de la manga una ridiculización del género del miedo y el melodrama.

Teatro Arteatro (Madrid) Perdidos en el limbo

La compañía madrileña Arteatro pone en escena este domingo en Fuentes de Ebro, programada por la RAEE, la comedia "Perdidos en el limbo". En ella se presenta a tres personas en la madurez de su existencia que buscan el amor en modelos poco convencionales de pareja, queriendo con ello recuperar el control de sus vidas sentimentales. Tres personajes solitarios, encarnados por Juan Carlos Martín, Guillermo Dorda y Rosa Merás, cuyas vidas van a la deriva y que tratan de encontrarse y recomponerse a media que la obra avanza, mostrando las dificultades de relación que no hacen más que incidir la idea de soledad que planea sobre ellos. Un tema tratado con mucho sentido del humor, pero de dramática actualidad social. Autora: Carmen Pombero. Directora: Gina Piccirilli.

Arteatro nace en Madrid en 2003. Desde entonces ha producido y distribuido: El principito, El carnaval de los animales, El rap de la tarara, Cuentos musicales. Y distribuido: El lazarillo de Tormes y Raíz.




Perdidos en el Limbo

Lluis Vidal

Coscorrón Guateque

Temple Feo

Canguelis

Pareja de Miedo

OC Empordá

El Silvo de Miguel Hernández

Diana Kurtz

miércoles, 10 de febrero de 2010

La RAEE programa nueve espectáculos de música, danza, teatro y animación infantil para el fin de semana de carnaval

 

Programación del 11 al 14 de febrero de 2010



Música folk (Lichens) y K Danse en Huesca, canciones de Isaac Albéniz y su época con el Dúo Orpheo en Utebo y La Puebla, y concierto de piano con el Dúo Moreno Gistaín en Monzón

Teatro: "El Lazarillo de Tormes" llega a Caspe, el Temple a Pedrola con "No, no siempre fui tan feo", y fiesta de carnaval en Monzón y Zuera con Coscorrón y Raspa de Gato



11/02/2010 (jueves) – Huesca – 22.30 horas – Centro Cultural del Matadero - Concierto de Lichens, cantante, compositor y músico norteamericano que toca folk rock experimental
12/02/2010 (viernes) – Caspe - 22 horas – Teatro Goya – La compañía Teatro do Morcego pone en escena la obra "El lazarillo de Tormes". Todos los públicos.
12/02/2010 (viernes) – Huesca – 22.30 horas – Centro Cultural del Matadero – La compañía francesa de danza K Danse pone en escena el espectáculo "Gameplay". Público joven/adulto.
13/02/2010 (sábado) – Monzón – 17.30 horas – La Azucarera – La compañía aragonesa Coscorrón ofrece el espectáculo de animación y música "¡Qué guateque!". Público familiar.
13/02/2010 (sábado) – Zuera – 17.30 horas – Pabellón Polideportivo – La compañía aragonesa Raspa de Gato ofrece el espectáculo de animación y música "Rumbo al mar".
13/02/2010 (sábado) – Pedrola – 20 horas – Auditorio – La compañía aragonesa Teatro del Temple pone en escena la obra "No, no siempre fui tan feo". Público juvenil y adulto.
13/02/2010 (sábado) – Utebo – 20 horas – Teatro Miguel Fleta – El Dúo Orpheo presenta un recital con "Canciones de Isaac Albéniz y su época".
14/02/2010 (domingo) – La Puebla de Alfindén – 19 horas – Sala Miguel Fleta - El Dúo Orpheo presenta un recital con "Canciones de Isaac Albéniz y su época".
14/02/2010 (domingo) – Monzón – 20 horas – Auditorio San Francisco – El dúo pianístico Moreno Gistaín presenta el concierto "Grand Dúo", con obra de Brahms y Schubert.



Música Lichens (Estados Unidos) Concierto

Este jueves llega a Huesca Lichens, nombre bajo el que figura Robert Aiki Aubrey Lowe, un artista afincado entre Chicago y Nueva York que toca folk rock experimental. En sus conciertos, Lichens interpreta las percusiones, guitarra y voz, a los que incorpora distintos efectos. Su estilo se puede definir como cercano a los cantautores, pero bastante heterodoxo. Un concierto muy recomendable para los amantes de la música intimista. Su principal eje de trabajo es la composición espontánea basada en la improvisación.

Lichens ha sido componente del grupo 90 Day Men y ha colaborado con artistas como White/Light, Cloudland Canyon, Alan Licht, Doug Aitken, Lexie Mountain, Om o The Castanets. Con su voz, su guitarra y diversos efectos sonoros es capaz de crear atmósferas psicodélicas de gran belleza y misterio. Ha publicado dos discos con el prestigioso sello Kranky, "The psychic nature of being" (2005) y "Omns" (2007), así como un single para el sello Chocolate Industries, que incluía un libreto con ilustraciones de Devendra Banhart. Dos días después de su actuación en Huesca, participará en el festival Emergència en Barcelona, junto a Pony Bravo, Dent May y otras sorpresas de la escena independiente internacional.

Teatro Teatro do Morcego (Galicia) El lazarillo de Tormes


La compañía gallega Teatro do Morcego presenta "El lazarillo de Tormes", un monólogo sobre el texto clásico donde destaca la interpretación de Celso Parada, que resalta la pobreza, el hambre y el despotismo en esta obra de autor anónimo. Esta obra, continúa su gira por la RAEE y se podrá ver este viernes en Caspe. Teatro do Morcego ha obtenido diversos galardones y multitud de obras representadas avalan su trayectoria. Con esta obra consiguieron el Premio Compostela al mejor actor y el Premio María Casares a la mejor versión. Dirección: Andrés Pazos y Celso Parada. Todos los públicos.


Una obra que divierte y conmueve. La vida de Lazarillo de Tormes y de sus fortunas y adversidades no tiene autor conocido. Lo que sí sabemos es que fue publicado en 1554. Hacía 62 años del descubrimiento de América y el oro llegaba a España, pero los banqueros alemanes se llevaban la "parte de león". La inflación trajo pobreza y aparecen los hidalgos miserables, como el que se muestra en esta obra. Y vemos a un niño hambriento, que solo piensa en comer y en tener un techo. Quinientos años después, vemos que una cuarta parte de la humanidad vive en una miseria extrema. Esta actualidad insólita del tema, nos llevó a interesarnos por esta obra. Queremos encarar este drama, con mucho humor, de esta legión de pobres renacentistas que querían lo mismo que los pobres de hoy: comer.


Compañía fundada en el año 1989 por el actor y director Celso Parada y por Isabel Ávila. Mantiene su actividad ininterrumpida desde entonces. Ha realizado importantes montajes como: O burgués fidalgo, de Molière; Os vellos non deben de namorarse, de Castelao; A gran ilusión, de Eduardo de Filippo; Morte accidental dun anarquista, de Darío Fo, etc.


Danza K Danse (Francia) Gameplay

La compañía francesa K Danse, que participó hace unos años en el festival Periferias, vuelve de nuevo a Huesca este viernes para ofrecer "Gameplay", un espectáculo coreografiado por Jean-Marc Matos y Anne Holst con la ayuda del programador Antoine Schmitt. Juntos exploran de forma lúdica la conexión entre danza contemporánea y videojuegos. Juntos, y a través de los movimientos del bailarín Benjamin Aliot-Pagès, exploran de forma lúdica la conexión entre la danza contemporánea y los videojuegos, buscando sus raíces comunes. Esta obra ya ha pasado por prestigiosos festivales como Nuit Numérique de Reims (Francia) o DiD de Milán (Italia).

La creación coreográfica de la compañía K. Danse desarrolla un lenguaje de movimiento contemporáneo a través de la confrontación dialéctica entre el cuerpo físico (vivido, experimentado) y el cuerpo visual (visto, virtual). Los espectáculos cuestionan las fronteras entre la ficción y la realidad, la construcción social del cuerpo, y las estructuras psicológicas en las relaciones humanas. Además, los aficionados a la danza podrán disfrutar también de un taller gratuito a cargo de esta compañía, que tendrá lugar el mismo viernes 12, de 18h a 20h en el Centro Cultural del Matadero.


Animación y música Coscorrón (Aragón) ¡Qué guateque!


La compañía aragonesa Coscorrón presenta este sábado en Monzón el espectáculo "¡Qué Guateque!", una fiesta especial, un guateque de los años 60-70 con música y grandes éxitos de la época. Sacarán de "el baúl de los recuerdos" los viejos vinilos y los pincharán haciéndolos girar en el tocadiscos. Hay que ir preparado para cantar, bailar y con los juegos disfrutar. ¡Ritmo, color y poderío! Al son de la música aparecen los pelones, los personajes más fashion que han pisado un escenario. Los pelones llevan el ritmo a flor de piel, un ritmo contagioso que se transmite sin darte cuenta. El guateque comienza, y el público no puede resistir la tentación de bailar. Todos a una corean las canciones de épocas pasadas. Tenemos sorpresas, originales coreografías, creativos juegos, divertidos momentos y tu presencia, ¿qué más queremos? Nunca antes mayores, pequeños y jóvenes habían coincidido disfrutando tanto. Los pelones han borrado la barrera de la edad, lo han conseguido.

Coscorrón cumple 22 como compañía, 22 años de espectáculos, giras, idas y venidas, en las que ha mostrado su trabajo entreteniendo a pequeños y grandes, contando sus historias, atentos a lo que el público les pide. Como compañía de teatro trabaja tanto en el teatro de calle como en el infantil, especializándose también con espectáculos nocturnos de pirotecnia.

Animación Raspa de Gato (Aragón) Rumbo al mar


¿Quién no ha pensado alguna vez lo apasionante que es el viaje del agua hasta llegar al mar? Tras más de tres años preparando este nuevo espectáculo, Raspa de Gato lo presenta este sábado en Zuera para proponer un viaje en el cual diferentes protagonistas conocen a distintos personajes íntimamente unidos al líquido elemento. Este viernes actuará en Utebo. Juegos, bailes y canciones para toda la familia todo ello con un mensaje claro en pro del consumo responsable, el cuidado de la naturaleza, la multiculturalidad, la equidad… Elementos gigantes, zanquistas, 9 músicos, 4 animadores... representan la puesta en escena de la última publicación discográfica del grupo avalada por el éxito obtenido con su anterior entrega discográfica de 2003 "En escabeche".

"Rumbo al mar" es la puesta en escena de su nuevo lanzamiento discográfico y que continúa con la tradicional forma de ver la animación de esta compañía: divertirse aprendiendo cosas y valores lo más universales posibles. Raspa de gato es un asiduo de las programaciones de los principales municipios aragoneses. Está formado por un núcleo de músicos profesionales y otro de educadores y trabajadores sociales hace muchos años relacionados con la animación infantil. La suma de las dos disciplinas es la que creen fundamenta la profesionalidad de sus propuestas.


Teatro Teatro del Temple (Aragón) No, no siempre fui tan feo

La compañía aragonesa Teatro del Temple pone en escena este sábado en Pedrola la obra "No, no siempre fui tan feo", un recorrido poético musical por la obra de algunos de los últimos poetas españoles. Roger Wolfe, Manuel Vilas, Luis García Montero, David González, Karmelo Iribarren, Miriam Reyes, Sonia San Román..... Poetas de una voz inconfundible; apasionada, violenta, provocadora, caústica, tierna y desoladora a un tiempo. Poemas que nos ayudan a vivir y a respirar en esta realidad asfáltica, multimedia y pendenciera que a veces nos pasa por delante y otras, directamente, por encima. La música en directo adjudica a cada palabra su atmósfera sonora, y un pequeño montaje audiovisual nos ayuda a situar dentro del escenario a la verdadera protagonista y destinataria última de todos los versos: la ciudadanía de a pie.

El rapsoda es José L. Esteban, acompañado para la ocasión con el variado mimbre musical creado por José J. Gracia. El resultado es un paseo por las entrañas, la descripción descarnada de un paisaje algo tierno y algo sórdido, la radiografía que revela las múltiples enfermedades del ser contemporáneo. Dirección: Carlos Martín.

Teatro del Temple, cuyo equipo estable son Carlos Martín en la dirección escénica, Alfonso Plou en la dramaturgia y María López Insausti en la producción, nace en 1994 con el espectáculo "Rey Sancho". Desde entonces han ido tejiendo más de una quincena de espectáculos que han ido consolidando un equipo humano y un sello artístico contrastado en toda la geografía nacional.

Música Dúo Orpheo (Aragón) Canciones de Isaac Albéniz y su época


Coincidiendo que el 2009 se cumplió el centenario de la muerte de Isaac Albéniz, el Dúo Orpheo realizó un trabajo de transcripción para voz y guitarra de las canciones que las canciones que Isaac Albéniz hizo de las Rimas de Gustavo Adolfo Bécquer y de los poemas de la Marquesa de Bolaños. Ahora se presenta en la Red Aragonesa de Espacios Escénicos con dos recitales esta semana: sábado en Utebo y domingo en La Puebla de Alfindén .Completa el programa compositores y poetas coetáneos de Albéniz que tuvieron mucho que ver en el concepto de una época que marcó personalidades muy importantes en la música española, como son Enrique Granados, García Lorca y Francisco Tárrega.

El Dúo Orpheo está especializado en la música antigua, su repertorio abarca desde el renacimiento –comenzando por nuestros vihuelistas (Narváez, Fuenllana, Mudarra...) así como la música para voz y laúd renacentista, italiana e inglesa (Dowland, Jonson, Byrd, Milano, Galilei, etc)- ; haciendo una incursión en la música de los siglos XVIII y XIX siempre con instrumentos históricos. Sus miembros son: María Eugenia Boix (canto) y Jacinto Sánchez: Vihuela, laúd renacentista y guitarra romántica.

Música Dúo Moreno Gistaín (Aragón) Grand Dúo

El dúo pianístico Moreno Gistaín presenta este domingo en Monzón el concierto "Grand Dúo", con obra de Brahms y Schubert. Comienza con una selección de las famosas y brillantes Danzas Húngaras de J. Brahms para dar paso a sus Variaciones sobre un tema de Schumann, que suponen una intensa experiencia musical sobre la amistad, la vida y la muerte. Toda la segunda parte está dedicada al Grand Dúo de F. Schubert, una magistral obra que exige que los intérpretes conviertan el piano en toda una orquesta sinfónica. "


El Dúo Moreno Gistaín está formado por los pianistas aragoneses Juan Fernando y José Enrique Moreno Gistaín. Poseen una sólida trayectoria como dúo de piano a cuatro manos. La prensa ha destacado en numerosas ocasiones la espectacularidad, capacidad de comunicación con el público y la originalidad de sus programas basados habitualmente en obras sinfónicas transcritas para piano a cuatro manos. Esta temporada han estrenado "Bienvenidos al Siglo XX", que presenta un recorrido por una de las etapas más apasionantes de la música. Han grabado para Radio Clásica de RNE, La 2 de TVE, Aragón Televisión y Catalunya Música y han sido premiados como solistas en diversos premios nacionales. Han actuado por toda la geografía aragonesa.





Raspa de Gato


Duo Orpheo


Coscorrón Guateque


K-Dance


Duo Moreno


Temple Feo


Lazarillo de Tormes


Linchens